Искусство Греции

Турецкое господство в Греции привело к тому, что искусство в этой стране практически не получало развития (кроме церковного и различных видов народного - резьбы по дереву, ковки по металлу, гончарного искусства и вышивания). Добившись независимости, король Оттон I предложил многим греческим художникам учиться в Мюнхене, где на них, несомненно, повлияла германская художественная школа XIX в. Позднее художники из Греции проходили стажировку и в остальных западноевропейских странах, большая часть во Франции. В конечном результате, несмотря на старания сохранить в искусстве черты античности и византийских традиций, прослеживается доминирование западноевропейских направлений.

Особенно среди современных живописцев Греции выделяется Костис Партенис, принесший в греческое искусство идеологию французского импрессионизма. Партенис, как и многие его собратья по делу, был приверженцем экспрессионизма, кубизма и прочих современных направлений. Духом экспрессионизма были проникнуты работы известных греческих художников Георгоса Бузианиса и Никоса Хадзикирьякос-Гикаса. В стране также сформировалась группа неореалистов (Я. Царухис, Д. Диамантопулос и др.). Еще ряд художников, ведущим среди которых стал Фотис Контоглу, известна своим стремлением возродить традиции византийского искусства.

Современные греческие скульпторы представлены неоклассической школой (особенно Костас Димитриадес, воспитанный на основах французского натурализма). Среди взращенных романтической школой, начало которой положил Роден, - А. Апартис и М. Томбас, творчество которых проявляется в разнообразии современных направлений. Представителем абстрактного искусства в Греции является А. Апергис, что отражается в его кубистских скульптурах.